Früchte der Erde verwendete wie viele ihrer anderen großen Gemälde die Verwendung eines Ölmediums und Masonit, einer glatten Hartfaserplatte, die in den 1920er Jahren entdeckt wurde, als Medienbasis. Sie verwendete Terpentin als Verdünnungs- und Verdünnungsmittel und bevorzugte traditionelle mexikanische Ölfarben aus Tuben. Dieses Gemälde, ein Stillleben von Frida Kahlo, würdigt die Fruchtbarkeit der weiblichen Erde Mexikos. Auf dem Gemälde stehen neben ihr auf einem Holztisch Früchte, Mais, Gemüse, Pilze und Blumen. Das Kunstwerk zeigt explizite, sexuelle Vorzeichen sowie Anspielungen auf die Abfolge von Leben und Tod.
Das Gemälde zeigt die Kämpfe als Frau in der mexikanischen Gesellschaft. Früchte der Erde zeigt Früchte, die der weiblichen Sexualität ähneln und daher sexuelle Darstellungen sind. Der Hintergrund, der weiß und grau ist, zeigt einen unverwüstlichen Blick auf die Natur und einen bevorstehenden Sturm, der durch einen dunklen, düsteren Himmel gekennzeichnet ist. Mercedes Zamora hat Frida Kahlos Gemälde „Früchte der Erde“ stark beeinflusst und inspiriert. Ein Vergleich zwischen dem Kunstwerk von Mercedes Zamora aus dem Jahr 1896 und Fridas Gemälde „Frucht der Erde“ zeigt einige Ähnlichkeiten.
Als Frau illustrierte Frida Kahlos Kunst die mexikanische Kultur, Politik, Sexualität, Fruchtbarkeit, Ehe und die körperlichen und emotionalen Schmerzen, die sie erlebte, mit großer Aufrichtigkeit. Die meisten ihrer Bilder, in diesem Fall Früchte der Erde, wurden von ihrer mexikanischen Kultur beeinflusst, was durch ihre Verwendung von leuchtenden Farben und Symbolik veranschaulicht wird. Die Malerei der Früchte der Erde ist eine Analogie für Sexualität, Schmerz und Leiden, die sie als Frau erlebt hat. Frida Kahlos Gemälde Früchte der Erde ist im The Kahlo Museum ausgestellt, das an ihr Leben und ihre Kunstwerke erinnert und sich in La Casa Azul (dem Blauen Haus) in Mexiko-Stadt befindet. Hier verbrachte sie den größten Teil ihrer Kindheit.
