Kahlo präsentiert eine von Mexikos Großmüttern in einer eher stoischen und robusten Manier, die die Welt um sie herum abschätzt. Der Hintergrund ist dicht mit Laub, was ein Gefühl des Eingriffs erzeugt; nur Donas Stärke kann widerstehen. Khalo schafft es, ihre resolute Persönlichkeit darzustellen, indem sie das Bild einer vielbeschäftigten Frau kreiert, die strickt. Sie verwendet in der gesamten Komposition verschiedene Rottöne und gleicht sie mit den dunklen Farbtönen auf Rositas Kleidung aus. Sie schafft auch einen subtilen Kontrast zwischen der vorsichtigen Erscheinung des Motivs und dem hellen, aufrührerischen Kaktus hinter ihr.

Wie andere zeitgenössische mexikanische Künstler beeinflusste der Mexinacidad-Stil Fridas Arbeit stark. Dieser Stil wurde nach der Revolution angenommen, um der Denkweise einer kulturell minderwertigen Gruppe in Mexiko zu widerstehen. Vor dieser Revolution hat die Elite die mexikanische Kultur herabgesetzt, die aus einer Mischung von Europäern und Eingeborenen bestand. Diese Gruppe betrachtete Europa als die Pioniere der Zivilisation, die die Eingeborenen nachahmen sollten. Infolgedessen bestand Khalos künstlerische Fähigkeit darin, das mexikanische Volk als den Europäern überlegen darzustellen.

In den 1940er Jahren beauftragte die mexikanische Regierung Kahlo, Porträts bedeutender mexikanischer Frauen zu malen, darunter Dona Rosita, Eduardos Mutter. Befürworter argumentieren, dass Kahlo dieses Gemälde aus ihrer tiefen Sehnsucht nach der Umarmung ihrer Mutter geschaffen hat, aber es war hauptsächlich mit dem Auftrag verbunden, 30 Porträts von Eduardos Familie zu zeichnen. Leider konnte Kahlo das Projekt aufgrund ihrer chronischen Gesundheitsprobleme nicht beenden. Diesen Auftrag konnte sie erst 1944 nach einigen Operationen wieder aufnehmen. Eduardo beauftragte sie auch, mehrere Porträts seiner Familienmitglieder zu malen, und das Porträt von Dona Rosita Morillo schnitt am besten ab.

Porträt von Eduardo Morillo Safa

Im Auftrag von Eduardo malte Kahlo Eduardos Tochter Mariana. Das Gemälde zeigte die Ruhe und Unschuld des Mädchens dank des Spektrums der verwendeten warmen Farben. Ein Hintergrund aus Blattmustern und dichten Blättern dient dem Schutz des kleinen Mädchens. Kahlo entwickelte eine ziemlich gesunde Beziehung zu Mariana, da sie während der Erstellung dieses Porträts mit ihr spielte und sich um sie kümmerte. Sie blieben gute Freunde, bis Khalo 1954 starb.