En esta pintura, Frida creó una marca de surrealismo utilizando el estilo del arte naïf (primitivismo). La obra de arte presenta tanto motivos culturales como comidas nativas. Al igual que sus muchas pinturas, esta obra de arte se inspiró en los artefactos y la naturaleza de México. Inspirada en la cultura popular del país, Frida empleó el arte popular para explorar cuestiones de identidad de género en la sociedad mexicana.

Naturaleza muerta (1942) es una representación realista de sus sueños. Contiene preferencias sexuales como una forma de expresar una contribución significativa al feminismo y exteriorizar su agitación interna. Naturaleza muerta estaba destinado al comedor de Los Pinos en el palacio presidencial, pero luego se devolvió; tal vez los gráficos eran demasiado voluptuosos.

La pintura Naturaleza muerta de Frida contiene referencias sexuales. En un sentido actual, los frutos son una representación de símbolos sexuales. Las raíces, las hojas, las flores y los frutos representan partes del cuerpo femenino, algunas de las cuales son obvias, pero otras pueden ser muy sutiles y, a menudo, se pasan por alto.

En el centro de esta pintura inusual se encuentra una papaya abierta, que parece un útero lleno de espermatozoides que nadan. Junto a él está el hongo de coral que se asemeja a los ovarios. Debajo de los plátanos está la chirimoya abierta que se asemeja a los genitales femeninos. Los colores brillantes representan perfectamente el estilo de arte tradicional mexicano.

Para crear esta pintura, Frida usó diferentes pinturas y pinceles gruesos de tamaño uniforme. Los colores brillantes tienen una sensación contemporánea, pero toman su influencia de las características del arte mexicano y dominan a lo largo de la obra de arte. Aunque esta pintura es una característica del arte mexicano en general, es posible que se haya inspirado en las pinturas y murales de Diego Rivera de su esposo.

Frida, una mujer mexicana de voluntad fuerte, se encuentra entre las artistas femeninas famosas y puede haber sido inspirada por Tamara de Lempicka , la pintora modernista y art déco Georgia O'Keeffe, y la impresionista Mary Cassatt. Estos pintores estuvieron a la vanguardia alentando a las mujeres a ingresar al mundo del arte dominado por los hombres. La pintura se encuentra ahora en exhibición en el Museo Frida Kahlo en México. También puedes descubrir más sobre su vida y obra en el Museo Frida Kahlo.