Ha usato il simbolismo nei suoi dipinti e ha coinvolto i suoi sogni in quei dipinti. Il dipinto, Autoritratto 1923, è un olio su tela e tra alcuni dei primi ritratti di Frida Kahlo.

Il tema dell'Amore e dell'Affetto

Il dipinto raffigurava la tensione emotiva e lei lo usava come segno d'amore in modo da poter riconquistare l'affetto del suo amante. Ha iniziato a lavorare su questo dipinto intorno al 1922, un periodo in cui il suo rapporto con Alejandro stava iniziando a peggiorare poiché Alejandro pensava che fosse troppo liberale. Allo stesso tempo, gli avrebbe inviato lettere e gli avrebbe assicurato che si trasformerà in una persona migliore che meritava.

Una volta completato il ritratto nel 1923, scrisse una lettera ad Alejandro informandolo che il ritratto sarebbe stato consegnato a casa sua in pochi giorni senza cornice. Nella lettera, gli ha ordinato di posizionare il ritratto in un posto così basso che si sarebbe sentito come se la stesse guardando.

Nell'autoritratto, Frida Kahlo appare con indosso un abito bianco e viola chiaro e somiglia a una principessa. Ha inviato il ritratto al suo amante e sperava che l'avrebbe aiutata a tenerla nella sua mente. È interessante notare che questo dipinto ha funzionato: subito dopo che il dipinto è stato ricevuto da Alejandro, si sono riconciliati e sono tornati a stare insieme ancora una volta. Tuttavia, nel marzo 1927, Alejandro partì per l'Europa perché i suoi genitori erano molto contrari al fatto che stesse insieme a Frida Kahlo.

Autoritratto, 1923, Frida Kahlo usa uno stile folk e abiti colorati per trasmettere il suo messaggio. Indossa un elaborato vestito messicano che era il preferito di Alejandro forse nel tentativo di riaccendere la sua ammirazione per lei. Il suo viso sembra innocente per simboleggiare la sua purezza.

L'abbigliamento tradizionale che indossa può anche alludere a una rivoluzione di artisti messicani che hanno lavorato durante il periodo rivoluzionario che li ha visti l'influenza degli europei e invece hanno preferito le radici del loro paese e le tradizioni popolari. Questo dipinto è un ottimo esempio dei dipinti "vernacolari" messicani conosciuti come retablos. Erano immagini devozionali di santi o vergini dipinte su lattine.