Kahlo presenta una delle nonne del Messico in un manierismo piuttosto stoico e robusto che valuta il mondo che la circonda. Lo sfondo è denso di fogliame, creando un senso di invasione; solo la forza di Dona può resistere.

Khalo riesce a ritrarre la sua personalità risoluta creando l'immagine di una donna impegnata che lavora a maglia. Usa diverse varietà di rosso in tutta la composizione e le bilancia con le tonalità scure dei vestiti di Rosita. Crea anche un sottile contrasto tra l'aspetto diffidente del soggetto e il cactus luminoso e ribelle dietro di lei.

Come altri artisti messicani contemporanei, lo stile Mexinacidad ha fortemente influenzato il lavoro di Frida. Questo stile è stato adottato all'indomani della rivoluzione nel tentativo di resistere alla mentalità di un gruppo culturalmente inferiore in Messico. Prima di questa rivoluzione, l'élite ha sminuito la cultura messicana che era composta da un misto di europei e nativi.

Questo gruppo considerava l'Europa come i pionieri della civiltà che i nativi dovrebbero imitare. Di conseguenza, l'abilità artistica di Khalo è stata quella di ritrarre il popolo messicano come superiore agli europei.

Negli anni '40, il governo messicano incaricò Kahlo di dipingere ritratti di importanti donne messicane e tra queste c'era Dona Rosita, la madre di Eduardo. I fautori sostengono che Kahlo abbia creato questo dipinto dal suo profondo desiderio per l'abbraccio di sua madre, ma era principalmente correlato alla commissione di disegnare 30 ritratti della famiglia di Eduardo.

Purtroppo Kahlo non è stata in grado di portare a termine il progetto a causa dei problemi di salute cronici che aveva. Riuscì a riprendere questa commissione solo nel 1944 dopo aver subito alcuni interventi chirurgici. Eduardo le commissionò anche di dipingere diversi ritratti dei membri della sua famiglia, e il Ritratto di Dona Rosita Morillo è emerso il migliore.

Ritratto di Eduardo Morillo Safa

Su commissione di Eduardo, Kahlo dipinse la figlia di Eduardo, Mariana. Il dipinto ritraeva la calma e l'innocenza della ragazza grazie allo spettro di colori caldi utilizzati. Uno sfondo di motivi fogliari e foglie dense servono a proteggere la bambina. Kahlo ha sviluppato una relazione piuttosto sana con Mariana poiché era solita giocare e prendersi cura di lei durante la creazione di questo ritratto. Rimasero grandi amici fino alla morte di Khalo nel 1954.