Fue pintado en 1941 y considerado como parte del arte latinoamericano.

Esta pieza fue creada en óleo sobre medio de cobre con medidas de 25 ¼ in. (64.1 cm.) en la placa de cobre y el diámetro del marco es de 31 3/8 in. (80 cm.). Primero fue adquirido directamente del artista por Paulette Goddard Nueva York y ha permanecido Paulette Goddard Remarque, Sotheby's, Nueva York, 9 de mayo de 1980, lote 37. Ha tenido exposiciones en Comedor de Recepciones, 1941, Ciudad de México, Palacio Nacional.

En Kahlo/Modotti, 1983 en New York, Grey Art Gallery, New York University entre otros.

Violet Gershenson, Nueva York durante años. También se transfirió a Mary-Anne Martin Fine Art en Nueva York, una colección privada en Suiza y David Tunkl Fine Arts en Los Ángeles. Más tarde, el propietario actual la adquirió de David Tunkl en 2007. La pintura Cesta de flores presenta un ramo de diferentes flores dentro de una imagen que muestra la naturaleza en su máxima expresión.

Las flores parecen mostrar todos los diferentes colores que cualquiera puede encontrar en las flores de la naturaleza. Los colores son vibrantes, desde flores amarillas y rojas hasta blancas y rosas. Las flores amarillas del girasol parecen destacar en el cuadro, y las flores rojas también.

En la parte superior, una pintura de un pájaro indica que se encuentra en un hábitat natural con flores lo suficientemente sanas como para atraer a los pájaros y otros animales salvajes que se supone polinizan. Las flores circundantes toman la forma del aspecto circular de la pintura, lo que indica el ecosistema coherente que mantiene equilibrado todo el sistema de flores.

La pintura también presenta un fondo azul, lo que podría indicar que las flores están al aire libre, con el azul representando el cielo. A diferencia de otros cuadros estándar que son rectangulares, este cuadro está enmarcado con un marco circular de madera pulida. El marco tiene un arco distintivo en forma de círculo en la parte inferior y líneas en toda la forma redonda.

Al igual que La canasta de flores, otras pinturas de Frida Kahlo son conocidas por retratar la cultura latinoamericana de esa época. Frida Kahlo vivió entre 1907 y 1954, período durante el cual pudo darse a conocer en la industria del arte a través de sus obras de arte únicas, que se han movido por todo el mundo.

La estructura de la pintura y todos los elementos utilizados para dar un sentido único de la conexión de la naturaleza y cómo la gente la percibe de la forma más sencilla posible.