La técnica utilizada en la pintura de la vida de las flores es el surrealismo y el arte naïf, también conocido como primitivo. Esta técnica utiliza la pintura simbólica como en la pintura de la flor de la vida donde Frida usó la flor para representar la fertilidad.

Los materiales utilizados en esta pintura son el óleo y la masonita. El óleo y la masonita se mezclan bien y muestran un contraste de colores en la pintura. Esto se puede ver en el color rojo intenso de la flor y cómo contrasta con el fondo. Además, Frida da vida a la hermosa flor y muestra los hermosos rocíos dorados que son una representación de los espermatozoides.

La pintura de la flor de la vida es una representación de la fertilidad; se puede utilizar como símbolo de sentimientos y sexualidad. La flor roja representa los órganos sexuales masculino y femenino en el momento exacto del coito.

La pintura muestra una explosión de puntas doradas que representan el esperma saliendo del centro de la flor. El motivo de esta pintura fue mostrar la obsesión de Frida por la fertilidad y su sexualidad.

La mayoría de las pinturas de Frida usan pintura simbólica y todas tienen un significado más profundo. La flor de la vida muestra una conexión más profunda en la sexualidad y el coito. Además, todas sus pinturas usan símbolos cuando retratan aspectos de la vida.

La pintura flor de por vida se encuentra en la colección Dolores Olmedo en la Ciudad de México, México. La pintura está preparada para exposición y la gente puede admirar la hermosa flor roja colocada entre hojas rojas.

Frida se inspiró en la cultura indígena mexicana en la mayor parte de su pintura, donde utilizó símbolos dramáticos. Adicionalmente, el uso de colores profundos y brillantes se asocia con la cultura mexicana. Frida es una inspiración para la mayoría de las mujeres artistas de todo el mundo. La pintura de la flor de la vida es una representación de la sexualidad y su belleza. El sol de la derecha muestra un óvulo listo para la fecundación.