Une grande partie de son travail, y compris le Congrès des personnes pour la paix, a reflété son moi intérieur et a été un moyen de s'exprimer et d'articuler symboliquement sa sexualité et sa douleur. Le Congrès des Peuples pour la Paix est une peinture à l'huile de 19 x 25 cm qui exprime avec brio et sans concession ses autoportraits colorés traitant du thème du corps humain, de l'identité et de la mort . Son travail est identifié comme une peinture surréaliste, même si elle a vécu en niant que l'un de ses travaux était de ce genre.

Analyse de l'oeuvre

En 1952, les Viennois ont célébré cette œuvre d'art et des artistes mexicains, tels que Frida, ont créé des œuvres en hommage au Congrès. Comme ses autres peintures, Frida a représenté un fond de nuit et de jour représentant un combat éternel entre l'obscurité et la lumière dans sa culture aztèque. Au milieu du tableau se trouve une colombe de la paix qui représente l'espoir qu'elle a dans la vie et certains mots peuvent être vus gravés près des racines des arbres et ne faisant qu'un avec la plante, caractéristiques de ses œuvres précédentes de la même année. Dans cette pièce, inspirée par la nature des artefacts mexicains, la culture populaire du pays l'a amenée à incorporer un style d'art folklorique naïf pour explorer son identité intérieure, son sexe, sa race, sa classe et son post-colonialisme dans la société mexicaine. Sa peinture a un réalisme mixte avec de la fantaisie et de solides éléments autobiographiques.

Informations générales sur la peinture

Frida a peint certaines de ses dernières pièces alors qu'elle était alitée et affaiblie par tous les médicaments lourds et analgésiques vers la fin de sa vie. En conséquence, la qualité de ses dernières peintures a été fortement compromise. Cette peinture, aux côtés d'autres qu'elle a réalisées au cours de cette période, présente des lacunes évidentes telles que le manque de coups de pinceau précis et de détails. Il est clair qu'elle avait toujours une profonde passion pour son travail vers sa fin, compte tenu du caractère unique de cette peinture et de l'espoir qu'elle avait de donner vie à de nouvelles peintures malgré sa lente disparition. De son travail, elle a inspiré de nombreux autres peintres à rester attachés à la culture artistique, et malgré les difficultés qui accompagnent le fardeau de leur vie, ils devraient s'en tenir à s'exprimer d'une si belle manière. Alors que son travail incroyable continue d'inspirer de nouveaux peintres.