De plus, les tiges de cette vigne n'ont pas d'épines. Au lieu de cela, ils ont treize tiges sans feuilles pour décrire les pertes de Kahlo. Kahlo avait perdu son père, avait fait des fausses couches et avait subi de nombreuses opérations pour réparer différentes zones de son corps après le grave accident qu'elle avait subi à l'âge de 19 ans. Cela explique pourquoi la vigne pousse à partir de son corps sans utérus et se déplace vers le spectateur comme si nous étions la source d'espoir ou de lumière. Frida fixe un regard impassible sur le spectateur dans le but de l'inviter à faire face à sa situation difficile.
La plupart des autoportraits de Frida sont une expression de douleur, de frustration émotionnelle et de déception. Dans cette peinture, elle utilise une connotation imaginative de symbolisme et d'art visionnaire pour décrire ses pertes, la mort d'êtres chers et son incapacité à engendrer des enfants. Kahlo critique son état malheureux et dépeint son sentiment de culpabilité d'une manière plutôt audacieuse. Pendant ce temps, Frida avait adopté le style surréaliste, bien qu'elle emprunte quelques idées aux formes d'art traditionnelles mexicaines lors de la création de cette peinture.
Avant de peindre Roots, Kahlo s'était associée à Diego, son mari, pour acheter un terrain à Pedregal, à Mexico. Cette région était principalement pierreuse et les Riveras avaient acheté la propriété pour construire un temple pour la collection d'idoles précolombiennes de Diego. Le couple l'a appelé Anahuacali et a dit que ce serait une maison pour Frida et lui-même pendant la guerre. Frida capture intelligemment la vaste mer de terre sèche et volcanique qui entoure ce temple.
Peinture associée - Penser à la mort
Cette pièce montre clairement l'état d'esprit de Kahlo lorsqu'elle a créé Roots. C'était son troisième autoportrait créé par Kahlo cette année-là. Dans ce tableau, Frida place un crâne et un os dans un paysage désertique sur son front pour accentuer le désespoir, mais elle ferme également l'espace avec un mur de feuilles pour symboliser la vie. Dans la culture mexicaine, la mort signifiait la vie et la renaissance. Cela montre que Frida a compris le fait que la mort était un chemin différent vers une autre forme de vie.
